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Exposition  Maurits Cornelis ESCHER

"Vous ne connaissez peut-être pas son nom, mais vous avez forcément déjà aperçu, voire étudié les œuvres de Maurits Cornelis Escher, connu pour ses gravures aux perspectives étonnantes. Du 15 novembre 2025 au 1er mars 2026, la Monnaie de Paris accueille la première rétrospective française d'envergure de l'artiste, dans le cadre d'une tournée européenne, avec de nombreuses pièces emblématiques du maître de l'illusion d'optique à observer de près.

Né à Leeuwarden en 1898, M.C. Escher a bâti un univers graphique étonnant bien loin de la perspective normale, avec des paradoxes visuels, des jeux d'échelle impossibles et des architectures sens dessus dessous. Cette exposition retrace son parcours artistique et les techniques qu'il utilise, de ses débuts et ses voyages en Italie jusqu’à ses créations les plus célèbres, comme Relativité (1953), Main tenant une sphère réfléchissante (1935) ou Ciel et eau (1938).

Cette exposition présente une plongée au cœur des mystères mathématiques avec lesquels il joue, à travers ses métamorphoses et ses perspectives vertigineuses presque poétiques, qui ont inspiré de nombreuses œuvres contemporaines. . 

 Pour rendre son œuvre accessible à tous, enfants comme adultes, la Monnaie de Paris propose une scénographie assez ludique, avec des vidéos explicatives, des modules interactifs et des dispositifs autour des œuvres, pour dévoiler au public les secrets de leurs constructions et les illusions que l'on observe avec émerveillement, sur les traces de cet artiste culte. 

On plonge aussi au cœur des plus fameuses de ses illusions, en actionnant tantôt un bouton pour rentrer dans la sphère réfléchissante ou en grimpant dans une plateforme inclinée qui donne l'impression de changer de taille, sans oublier de regarder le vase qui change de visage !

Si l'exposition est un peu courte, elle permet de découvrir cet artiste que tout le monde connait, tant ses œuvres ont été utilisées dans la culture populaire, mais dont le nom est souvent méconnue du grand public."

 Cliquez sur l'image pour voir cette exposition d'un artiste méconnu du grand public

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Exposition  Pekka HALONEN  - un hymne à la Finlande -

"Il s’affirmait comme « le peintre de la neige ». Pekka Halonen (1865-1933) est mis à l’honneur cet automne et cet hiver à Paris. Du 4 novembre 2025 au 22 février 2026, le Petit Palais accueille la première grande rétrospective française consacrée à l’œuvre de ce peintre finlandais, véritable poète de la neige. 

L'exposition, intitulée « Pekka Halonen : un hymne à la Finlande », est l'occasion de (re)découvrir le travail de cet artiste, plutôt méconnu en France. Pourtant, c’est à Paris qu’il se forme, en devenant l’élève de Paul Gauguin. Et le peintre ne cache pas ses influences pour les courants artistiques qui infusent la création parisienne à la fin du XIXe siècle, comme le japonisme, le pleinairisme et le synthétisme. 

Sa spécialité ? Les peintures de paysages sauvages, avec un talent indiscutable pour la transcription de l’hiver. L’artiste, très attaché à son pays et à la nature qui la caractérise, décide d'ailleurs d’installer son atelier, baptisé Halosenniemi, le long du lac de Tuusula, au sud de la Finlande. Ici, il s’inspire de son jardin pour donner naissance à des œuvres empreintes de lumière et de couleur qui évoluent au gré des saisons. 

 Pour retracer l'ensemble de sa carrière - de la fin des années 1880 au début des années 1930 -, le Petit Palais a opté pour un parcours chronothématique. L'occasion de mieux apprécier l'évolution artistique du peintre. 

C'est une exposition où il faut prendre son temps pour admirer chaque peinture, et pour ressentir la force de cette nature sauvage. "La source originale de mon inspiration est la nature. Depuis 30 ans, je vis au même endroit, avec la forêt à mes pieds. J'ai souvent pensé que j'avais le Louvre ou les plus grands trésors du monde à ma porte. Il me suffit de me rendre dans la forêt pour voir les plus merveilleuses peintures - et je n'ai besoin de rien d'autre", disait d'ailleurs le peintre nordique. Si vous êtes du genre pressé, passez donc votre chemin. Pour les autres, vous risquez de vivre un très beau voyage au cœur de la Finlande, de ses forêts et de son art. "

 Cliquez sur l'image pour voir cette exposition d'un artiste plutôt inconnu en France

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Exposition  L'EMPIRE DU SOMMEIL

"Le Musée Marmottan Monet à Paris présente du 9 octobre 2025 au 1er mars 2026, L’Empire du Sommeil, une exposition inédite consacrée à la représentation du sommeil dans l’art. De l’Antiquité au XXe siècle, le parcours explore la place du sommeil entre symbolisme, science et psychanalyse, à travers des œuvres majeures issues de collections françaises et internationales.

Elle met en lumière les dimensions symboliques, spirituelles et allégoriques du sommeil, entre iconographie profane et sacrée, révélant comment ce thème universel a inspiré les artistes à travers les siècles.

Cette exposition illustre ce moment particulier de l’existence humaine qui occupe plus d’un tiers de notre temps. Entre la vie et la mort, le soin et le plaisir, cette centaine d’œuvre nous entraîne vers des au-delà insoupçonnés. Avec, à la clef, plusieurs peintures jamais exposées en France d’artistes italiens, anglais ou autrichiens.

L’exposition se focalise sur la période du XIXe siècle et du XXe siècle, périodes de grandes transformations sur l’imaginaire du sommeil. Le corpus d’œuvres des années 1800 à 1920 est mis en regard d’œuvres significatives de l’Antiquité, du Moyen Âge, des Temps Modernes et de l’époque contemporaine pour rendre compte de la permanence de certains thèmes clefs : le sommeil de l’innocent, le songe des récits bibliques, l’ambivalence du sommeil entre repos et repos éternel, l’éros du corps endormi, les rêves et cauchemars. L’exposition aborde également le mesmérisme et les troubles du sommeil par le biais d’une iconographie médicale et montre comment certains artistes s’emparent de ces sujets. Enfin, une section de l’exposition dédiée à la chambre à coucher esquisse les us et coutumes prêtés à cet espace hautement symbolique."

 Cliquez sur l'image pour voir cette exposition intelligente, complète et curieuse

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